Archivo de la etiqueta: Gestión Cultural

Oportunidades de financiamiento para editoriales independientes

El mes de abril llegó con muchas posibilidades para ayudar al crecimiento de los proyectos editoriales independientes.A continuación, pasamos a comentar cada una de ellos.

Ley de Emprendedores

ministerio-logo

En primer lugar, el 31 de marzo, finalmente se logró la sanción de la Ley de Emprendedores. Esta legislación modificará el escenario para los emprendedores, en particular en lo que refiere a la posibilidad de obtener financiamiento público y privado al crear fondos de desarrollo del capital emprendedor y dar un marco legal a las plataformas de financiamiento colectivo. Quedamos a la espera de la reglamentación de los diferentes aspectos, sobre los que avanzaremos oportunamente.

Fondo Nacional de las Artes

En segundo lugar, el Fondo Nacional de las Artes lanzó una convocatoria específica para editoriales independientes con el objetivo de incentivar un plan de coedición que ayude a promover la tarea editorial de sellos pequeños, que generen contenidos alternativos y novedosos.

fna

Para esto, exige que la editorial que se presente haya editado por lo menos tres títulos y menos de 40. Otorga 4 premios iguales de $120.000 para cubrir hasta el 80% del proyecto editorial. Se debe presentar un proyecto de plan editorial anual que, por lo menos, incluya tres títulos. La convocatoria está abierta desde el 30 de marzo al 19 de junio.

Espacio Santafesino

Por otra parte, nivel provincial, se abrió la ya clásica convocatoria Espacio Santafesino, para desarrollar las industrias creativas de la región. En esta oportunidad, los editores pueden participar en una de dos convocatorias: a nivel provincial, para editar por lo menos tres títulos con un hilo conductor, y otra a nivel regional donde se otorga un subsidio para cada región de la provincia para editores noveles (que no hayan publicado o hayan publicado un título con anterioridad). Ambas están abiertas hasta el 15 de junio.

Para participar en la convocatoria provincial para serie editorial se debe presentar un plan editorial de por lo menos tres títulos. De todos los proyectos se seleccionarán dos, con una asignación estímulo de $120.000.- cada uno.

La convocatoria regional, por su lado, seleccionará un proyecto por cada región del plan estratégico de la provincia, para publicar un título de editores que estén editando su primer o segundo título, inédito, otorgando una asignación de $50.000.-

logo espacio

Además, se creó un fondo de apoyo a las industrias culturales, abierto en cuatro categorías: sustentabilidad, movilidad, capacitación y apoyo a eventos y actividades culturales. Estas brindan financiamiento para actividades accesorias o de apoyo al desarrollo de la editorial, permitiendo su crecimiento.

La categoría de sustentabilidad apunta a fortalecer la difusión, circulación y comercialización de los libros editados por emprendedores culturales. Para ello, comprende la realización de catálogos en papel o digitales, la producción de material de promoción, la creación de identidad corporativa y el desarrollo de plataformas de comercio electrónico.

La de movilidad brinda fondos para la compra de pasajes para la asistencia a ferias, eventos, rondas de negocios y festivales, acreditando la invitación a los mismos.

Y la de apoyo a eventos y actividades culturales busca fomentar la realización de festivales, muestras, capacitaciones, ferias, seminarios y exposiciones orientados a industrias culturales, en el territorio de la provincia.

Esta convocatoria está abierta hasta el 1º de junio y es excluyente con la clásica convocatoria de Espacio Santafesino.

Resumiendo las alternativas disponibles, para analizar cuál sería la más conveniente para cada caso:

opciones

Todas estas asignaciones son una oportunidad para las editoriales independientes que estén en busca de darle curso a proyectos alternativos, porque significan la posibilidad de obtener financiamiento sin costo adicional, permitiéndoles incrementar su capital de trabajo y de esa forma dar un salto que les permita consolidarse en su segmento de mercado.

Como las mismas exigen la necesidad de rendir cuentas sobre el destino de los fondos, es importante cumplir con los requisitos formales que exigen los organismos de control y presentar un proyecto que sea viable, desde el punto de vista económico y muestre desde la carpeta que va a ser sustentable y sostenible en el tiempo.

(Por cualquier consulta adicional, puede escribirse a estudio@abrach.com.ar)

portada_carpeta_proyecto_cultural

¿Cómo preparar una carpeta de proyecto cultural?

 A partir de una idea creativa o emprendimiento cultural que haga necesaria una búsqueda de programas de subsidio o financiamiento para poder volverlos realidad, el paso siguiente es armar una carpeta atractiva para presentar el proyecto y captar la atención del jurado.

Para eso se debe trabajar con las bases y condiciones de cada convocatoria en particular, y de la categoría en la que se está realizando la inscripción, si es que corresponde. A partir de las bases, tratar de plasmar en la carpeta un proyecto viable económicamente y técnicamente. Y eso no es ni más ni menos que poner por escrito el plan de negocio del emprendimiento cultural.

El término plan de negocio puede sonar demasiado comercial o ajeno al emprendedor cultural, pero es la forma más efectiva para concretar esa idea y volverla sustentable. Puestos a elaborarlo, los siguientes elementos deben estar presentes.

¿Qué debería incluirse en el plan de negocio del proyecto cultural?

Definición del mercado objetivo

Público potencial del producto cultural. Pensar quién estaría interesado en consumirlo, y si se trata de un producto local o puede tener proyección regional nacional o incluso internacional (las tecnologías de la información y comunicación ayudan a que no esto no sea tan descabellado).

globe-553650_640

Estimación de costos

Deberán detallarse todos los gastos necesarios para el diseño y la producción del producto cultural en cuestión. En este apartado deben considerarse los gastos que se incurren por única vez, para la producción del master o prototipo (según la actividad) y los gastos que serán recurrentes, por cada tirada o edición que se haga o por cada acción promocional que se emprenda. Esta distinción es importante por el tratamiento que se les dará en el cuadro de resultados proyectado y para la fijación de precio de venta unitario y del margen de utilidad por unidad de producto.

Proyección de ventas

Estimación de las ventas del producto, por lo menos para el primer año (o para los períodos solicitados en la convocatoria). Esta estimación se debe hacer en unidades, y por cada producto si el proyecto implica el desarrollo de más de uno.

write-593333_640

En esta se deben considerar la fecha de lanzamiento y los eventos que pueden generar un incremento en la demanda (día del padre, día de la madre, navidad y fiestas de fin de año, por ejemplo). Es interesante hacer este analisis mediante el manejo de escenarios: normal, pesimista y optimista, teniendo en cuenta diferentes variables del contexto.

Plan de distribución

Implica realizar un relevamiento de los canales de distribución disponibles, relacionados con el rubro y el género del producto cultural desarrollado. Deberán establecerse los contactos con los responsables de esos canales, para definir qué cantidad y bajo qué condiciones estarían dispuestos a comercializar el producto. Estos gastos deberán agregarse al cuadro de estimación de costos del segundo punto, si es que no se habían contemplado.

Plan de difusión y comercialización

Se deben analizar los canales tradicionales para la promoción del bien cultural a produción, establecer contactos en los mismos y pensar la mejor manera de capitalizar el uso de canales digitales y redes sociales.

Social_networking_services

Deberán analizarse los costos de cada uno y la mejor estrategia para llegar al público potencial. Como en el apartado anterior, deberán agregarse los gastos estimados de este rubro al cuadro de gastos.

Cronograma de producción y distribución

En esta etapa se deberá poner en términos de tiempos y recursos (monetarios, humanos y físicos) todos los datos que se fueron desarrollando en los puntos anteriores.

diagrama-gantt-excelModelo de gráfico de Gantt

Para esto una herramienta como el gráfico de Gantt permite desarrollar el proyecto en una página, ordenando la secuencia de las diferentes actividades, los recursos que se necesitarán y las precedencias de las mismas.

Presupuesto de ventas

A partir de los costos y las unidades estimadas para la venta y de los precios de productos similares ya consolidados en el mercado, deberá fijarse un precio de venta estimado al público y un presupuesto de ventas (multiplicando precio por cantidad estimada de ventas), para determinar los ingresos estimados del proyecto.

arton1939-9cddd

Presupuesto de gastos

A partir de los costos estimados, separando costos fijos y variables y los costos a incurrir por única vez.

Margen de utilidad del producto

Se calcula como la diferencia entre los ingresos estimados y los  egresos estimados, a nivel montos totales. Para calcular el margen unitario, se deberá dividir este resultado por la cantidad de unidades que se estima vender. Esto permite conocer el rendimiento de cada unidad vendida. Otra herramienta interesante para demostrar la viabilidad del proyecto es el cálculo del punto de equilibrio, que indica cuántas unidades deben comercializarse para poder cubrir los gastos totales incurridos.


Resumiendo, para que el proyecto cultural se transforme en un emprendimiento que se mantenga a través del tiempo y sea viable económicamente, debe pensarse como un negocio, armando un plan base del mismo, que deberá tenerse como base y herramienta de consulta ante cada paso que se da. Este plan deberá reformularse cada vez que cambien las condiciones o se agrguen nuevos datos (variables) al proyecto.

Con estos puntos, esperamos que puedan tener una base para poder empezar a concretar esa idea creativa que tienen rondando. Esperamos les sirva y nos compartan si fueron de utilidad o las dificultades que encontraron.

Crowdfunding3

Desarrollo de proyectos para emprendimientos culturales

¿Tenés una idea creativa? ¿Llevas adelante una actividad cultural? ¿Sos músico, escritor, productor audiovisual? ¿Querés hacerle llegar tu creación al público que podría disfrutarla? Contestar que sí a estas cuestiones implica llevar adelante emprendimientos culturales. 

Esta tarea, necesariamente, insume fondos. El problema con el que suele encontrarse el gestor cultural es cómo conseguir esos fondos, de dónde obtener el financiamiento que le permita desarrollar su idea.

images2

Llegados a este punto de búsqueda de financiamiento externo, aparece el concepto de gestión por proyectos. Este concepto, heredado del ámbito corporativo,  se expandió a todas las áreas de trabajo y a todas las actividades.

¿Qué es un proyecto?

Un proyecto es la planificación del esfuerzo necesario para materializar una idea o desarrollar un producto único, con asignación de tiempos y recursos para lograrlo. Es decir que un proyecto debe ser un instrumento de trabajo en equipo, la materialización de una idea, una herramienta de gestión para el desarrollo de emprendimientos culturales que tenemos en mente.

Un plan de proyecto permite poner por escrito nuestra idea, y obliga a estimar los tiempos y los recursos (financieros y humanos) necesarios para llevarla adelante, para poder presentarlo a un tercero que esté interesado en proporcionar financiamiento a la misma.

t2005121

El desarrollo del proyecto siempre implica cumplir con las siguientes fases:

1) Diseño y formulación: implicar definir bien el alcance de la idea y el ponerla por escrito en un documento, estimando en forma preliminar tiempos y recursos necesarios para desarrollarla.

2) Gestión de recursos: obtener los recursos (no sólo financieros) para poder desarrollar la idea.

3) Producción: construir el producto, materializar la idea. Es muy importante atenerse al plan formulado en el punto 1, con los recursos obtenidos en el punto 2 y justificar las variaciones,

4) Evaluación: se cumple a lo largo de las otras tres etapas, para medir las variaciones y el impacto de la misma. Al finalizar el proyecto, se debe realizar una evaluación general del mismo, para aprender para futuros proyectos.

fases_administracion_proyecto

Para obtener financiamiento externo, por ejemplo alguna de las numerosas ofertas de subsidios públicos para proyectos de base cultural, el emprendedor debe acostumbrarse a utilizar estas herramientas, ya que aquellos beneficios se otorgan después de evaluar un plan de proyectos bien formulado que demuestre que la idea no sólo es original sino que también es viable.

No alcanza con una idea innovadora brillantemente ejecutada, además deben poseerse habilidades de gestión de proyectos, para poder volver esa idea en un emprendimiento cultural sustentable.

Espacio santafesino

Uno de los principales programas de la provincia de Santa Fe para otorgar financiamiento a proyectos y emprendimientos de base cultural es Espacio Santafesino. Este programa está destinado a fomentar la producción de bienes que promuevan la creación de bienes culturales con una impronta provincial.

espacio-santafesino-23-6-14

El 30 de marzo  se abrió su convocatoria por octavo año consecutivo.  En la edición 2015, podrán presentarse proyectos en las categorías Largometraje en Producción, Desarrollo de Proyectos de Largometraje, Diseño de Indumentaria, Accesorios u Objetos, Serie Fonográfica, Serie Editorial, Serie Multisoporte, Cortometraje Regional, Unitario de TV Regional, Fonográfico Regional. Como novedad, se incorporan las categorías para el desarrollo de aplicaciones web y móviles y videojuegos, la realización de microprogramas o cortometrajes de animación y series web y, finalmente, la posibilidad de firmar un contrato con el canal público de la provincia. La misma estará abierta hasta el 30 de junio.

Al consultar las bases de este programa, se puede ver que la presentación al mismo sigue la estructura mencionada más arriba. Para poder acceder al concurso se debe armar una carpeta en la que se plasme por escrito la idea creativa, asignándole recursos financieros, humanos y materiales y estimando tiempos de realización. Los que accedan al mismo, deberán presentar informes periódicos de avance, como se menciona en la fase 4 del ciclo de vida del proyecto.

La presentación de la convocatoria 2015 de Espacio Santafesino para la ciudad de Rosario se realizará este viernes, 17 de abril a las 17.30 hs., en el Museo Histórico “Julio Marc”.

Nuestra Experiencia en emprendimientos culturales

Estudio Abrach tuvo la oportunidad de asesorar a diferentes gestores culturales en la preparación y presentación de sus proyectos en diferentes categorías (editorial, fonográfico regional), acompañándolos a plasmar por escrito y bajo la forma de un plan de inversión la idea que tenían.

Laquesis_Disco

Después de varias sesiones de intercambio y diálogo para presentar como un proyecto sustentable y viable económicamente las ideas de una serie editorial y de producción musical independiente, vivimos la satisfacción de verlos preseleccionados para la instancia final. Y uno de ellos, el de Láquesis (banda de rock progresivo de la ciudad de Rosario), seleccionado para poder concretar su primer disco.

Una idea que se pueda traducir en bienes culturales, un emprendimiento cultural, bien puede ser sustentable y viable para el gestor cultural que los desarrolla si consigue el equilibrio entre la creatividad y las habilidades de gestión (entre ellas, la administración de proyectos), capacitándose en las últimas o buscando apoyo en quiénes puedan brindarselas.

estudio_musical_produccion

Músicos independientes: ¿autogestión sustentable?

En la actualidad, numerosos músicos independientes desarrollan su actividad, respondiendo al llamado de su vocación, como solistas o en bandas. El crecimiento de las capacidades de procesamiento de las computadoras y la disminución relativa de sus costos les permitieron a estos músicos transformarse más fácilmente en productores independientes de sus obras, apostando a la autogestión. Mediante medios digitales, con los conocimientos necesarios, se puede realizar una grabación de calidad en un estudio casero o en una sala de ensayo medianamente equipada. Por lo tanto, se simplificó la producción de obras musicales, sobre todo en las etapas iniciales del proceso.

Sin embargo, las dificultades aparecen al momento de culminar el proceso al llegar a la etapa de difusión y comercialización de las obras. El encuentro del artista y su obra con el público potencial se vuelve cada vez más complejo, ya que no existen los canales que lo encaucen. Los jugadores tradicionales, incluso los que dicen defender los intereses de los músicos, intentan mantener el esquema consolidado, que sólo apunta a los artistas consagrados o “vendibles”, para no perder su cuota de participación.

Por un lado, las regulaciones en materia de habilitaciones de espacios culturales o destinados a la realización de espectáculos públicos, por lo menos en la ciudad de Rosario, requieren una revisión que se adecúe a las necesidades de los artistas independientes (por las exigencias en cuanto a superficie del local que se les exige a los dueños de los espacios culturales para tener música en vivo). Por el otro, los programas de subsidios se vuelcan a las instancias de producción de las obras musicales culturales, sobre todo de artistas inéditos o para primeras obras, pero no continúa en las instancias de distribución y comercialización.

estudio_grabacion_musica

Una modificación positiva en este sentido la puede constituir la creación de una cadena de valor provincial de bienes culturales, la cual empezó a gestarse el año pasado, ya que se vuelve imperativo articular las acciones de los diferentes actores de la cadena de producción de obras musicales independientes en una red de comercialización de las mismas: universidad, bandas y músicos, salas de ensayo, estudios de grabación, espacios culturales, disquerías locales especializadas.

Esta construcción de una cadena de valor deberá soportar la difusión y comercialización de la música en todos los soportes utilizados en la actualidad (físicos y digitales) y deberá integrarse con las redes sociales, permitiendo la utilización de las herramientas de marketing digital y segmentación, para poder llegar con las obras al público potencial de las mismas, en la ciudad, el país y el mundo.

Si bien existen agrupaciones de músicos independientes que están trabajando en este sentido, intentando romper los esquemas consolidados de la industria que apuestan a fórmulas seguras para recuperar la inversión, convertir un proyecto musical en sustentable para sus creadores sigue siendo un deseo lejano.

El desafío es pensar mediante qué mecanismos podría reducirse esta brecha entre deseo y realidad, y tornar sustentables y perdurables en el tiempo estos proyectos musicales. A lo largo de este año vamos a estar trabajando en herramientas orientadas en este sentido. Los invitamos a acompañarnos y a contribuir en el debate con sus experiencias, ideas y conocimientos.